¿ Os sobran 110 millones de euros?

Pues veréis, resulta que me he encaprichado de una casita. Nada del otro mundo, modesta como yo. Tiene solo 123 habitaciones, suficientes para invitaros a pasar un fin de semana todos juntos. Ocho garajes dobles, para que no falte sitio a vuestros coches. Una bolera, para echar unas partidas (y quemar alguna que otra cerveza), y una sala de cine con capacidad para 300 personas —ideal para proyectar mis clásicos favoritos y compartir palomitas con vosotros—.

Tiene diez cuartos de baño repartidos por toda la casa, por si os da un apretón y queréis evacuar tranquilamente. Cuatro bares surtidos con toda clase de botellas, tres cocinas para que pueda preparar mis platos y especialidades, un teatro para que deis rienda suelta a vuestros sueños artísticos, una pista de tenis y un gimnasio para mantenernos en forma.

Además, una cuadra con caballos pura sangre, un museo de muñecas y una ala entera destinada a guardarropa. Eso sí, el precio es un poco elevado para mi economía: 110 millones de euros. Y aunque está en oferta, sigo sin dar con la forma de pagarlo a tocateja.

Así que, si a alguno de vosotros le sobran 110 milloncitos y quiere hacerme un regalo sorpresa, que no se corte. Os estaría más que agradecido y os dejo usar la casa de vez en cuando para lo que queráis. Soy un tipo sencillo, nada exigente.

La propiedad pertenece a los herederos de Aaron Spelling, el famoso productor de cine y televisión que nos dejó hace un par de años. Entre sus éxitos están “Sensación de vivir”, “Vacaciones en el mar”, “Dinastía”, “Starsky y Hutch”, “Los Ángeles de Charlie”, “Melrose Place” y —redoble de tambores— “Harrelson” (perdón, quise decir “Los hombres de Paco”).

En fin, si alguien anda sobrado y no sabe qué hacer con tanta pasta, aquí estoy yo para ayudarle a darle buen uso.

Spandau Ballet también vuelve

Spandau Ballet, uno de los grupos más característicos y representativos de la década de los 80 también salen del baúl de los recuerdos. Y es que volver, todos vuelven, ya sea con la formación original o con algún que otro cambio, pero la lista de grupos y cantantes disueltos, algunos desde hace más de veinte años, como es el caso de los Spandau, es innumerable. Así a bote pronto, que yo recuerde, en los últimos años han regresado grupos como, Tequila, Europe, The Eagles, Led Zeppelin, Queen, Nacha Pop, Los Ronaldos, Toreros muertos, Duran Duran, Héroes del silencio, y un largo etcétera que agradecería que me recordarais. Yo no sé si es que el mundo de la música está fatal, falta de ideas, poca promoción a grupos nuevos, o lo único que hay son Bisbales, Bustamantes, Alex Ubagos y mucha chorrada, grupos, solistas, dúos y demás de estética poligonera. En fín. Lo que no voy a negar es que a mí particularmente no me disgusta el regreso de grupos ochenteros, ya sea por nostalgia adolescente o por recordar viejas canciones que escuchábamos en cintas de cassette.
En las fotografía superior los Spandau Ballet en su presentación de ayer mismo en Londres. En la inferior hace unos años, con una indumentaria y pelos ligeramente diferentes. De fondo estais escuhando "Gold", uno de sus mayores éxitos y que data del ya algo lejano año 1983.

Morcilla de Guadalupe

En Burgos, entre muchas otras exquisiteces gastronómicas, destacan sus famosas morcillas, que no voy a negar que están para chuparse los dedos en cualquiera de sus variedades. Pero haciendo un poco de patria, debo decir que la mejor morcilla del mundo la tenemos bien cerquita, en Guadalupe.

Es casi una obligación, al visitar esta preciosa localidad, degustar en alguno de sus bares o restaurantes situados en la plaza o alrededores, una tapita o ración de esta delicia.

En la foto podéis ver una de esas “tapitas” que me metí entre pecho y espalda este domingo mientras disfrutaba de la imponente fachada del monasterio y del excelente día que nos acompañó a Juanjo y a mí.

Si alguna vez pasáis por Guadalupe, no dejéis pasar la oportunidad de probar esta joya gastronómica que, sin duda, hará las delicias de vuestro paladar.

Fotografía: Alberto López Cordero

Noriyuki "Pat" Morita

He pensado que ya que había dedicado los dos anteriores post a la figura del Señor Miyagi, personaje que popularizara el actor Noriyuki "Pat" Morita en los ochenta, debía concluir con una especie de trilogía (Tres posts, original que es uno), y el último dedicarlo a el propio Pat Morita.
Y es que el Señor Miyagi es uno de esos personajes entrañables que a los adolescentes ochenteros nos gusta recordar de vez en cuando, generalmente cerveza en mano, todas sus citas y frases y de como le salvaba el culo a su discípulo Daniel Larusso, interpretado por el ahora olvidado Ralph Macchio, cada vez que éste metía las narices donde no debía.
Es curioso que uno de los personajes que más simbolizan el Karate y las artes marciales como es el señor Miyagi, en realidad no tenía ni idea del tema, ya que casi todas las escenas pelín arriesgadas fueron interpretadas por un doble. Eso sí, todos recordamos la mano de ostias que les dió a los miembros del Cobra Kane junto a la verja de el edificio donde vivía, y se ve claro que era Pat Morita quien tuvo que aprender alguna que otra patadita.
Noriyuki, que era su verdadero nombre, Pat Morita era Estadounidense de nacimiento aunque hijo de inmigrantes Japoneses. Nació en 1932 en California. Sufrió una enfermedad que le impidió caminar hasta cumplidos los diez años con lo cual gran parte de su infancia la pasó en la cama de su habitación o ingresado en un hospital.
Su familia se dedicaba a la venta ambulante de frutas, pero al término de la segunda guerra mundial abrieron un restaurante donde trabajó de camarero y mostró sus primeros indicios interpretativos ya que solía amenizar a los clientes con con bromas e historias improvisadas. Además era un tipo muy inteligente que consiguió graduarse en aeronáutica y trabajar para una empresa aeroespacial, aunque la vena interpretativa era lo que le tiraba y comenzó a actuar en clubs como monologuista y con algunos grupos de comediantes.
Su debut cinematográfico no llegó hasta 1967 de la mano de George Roy Hill (director entre otras de las inolvidables "Dos Hombres y un destino" y "El golpe") en la película "Millie, una chica moderna". Después siguió alternado sus actuaciones como monologuista, trabajando en series como"M.A.SH" y en el célebre programa Saturday Night Live, que ahora la cadena Cuatro ha comprado los derechos para la versión Española y lo poco que he visto no está nada mal.
Pero el gran pelotazo y éxito internacional le vino en 1984 con su papel, como ya he dicho, de el Señor Miyagi en la película "Karate Kid" dirigida por el oscarizado en 1977 por "Rocky" John G.Avildsen.

Si hay alguien que no haya visto Karate Kid —lo cual me extraña, pero seguro que alguno hay—, aquí va un breve resumen. La película cuenta la historia de Daniel Larusso (interpretado por Ralph Macchio), un adolescente que se muda junto a su madre a California. Pronto entra en conflicto con un grupo de estudiantes de kárate que actúan como una pandilla.

Tras sufrir varias agresiones, un día es rescatado por su vecino, el señor Miyagi, un bohemio maestro de kárate y antiguo soldado experto en artes marciales. Miyagi pacta con el profesor del grupo rival para que dejen en paz a Daniel, y acuerdan resolver sus diferencias en un próximo campeonato local de kárate.

En medio de la trama, aparece el típico conflicto amoroso: Ali, la exnovia del líder de los pandilleros, interpretada por una joven Elisabeth Shue.

Después de un intenso y duro entrenamiento bajo la tutela de Miyagi, Daniel llega al campeonato preparado para enfrentarse a sus rivales. A pesar de las trampas y los intentos de desestabilizarlo, y pese a sufrir una lesión, Daniel gana el torneo gracias a la emblemática técnica de la Grulla que le enseñó su maestro.

Además del enorme éxito de la película, Pat Morita fue nominado al Oscar como mejor actor secundario, aunque finalmente no se llevó el galardón. Su interpretación del señor Miyagi fue impecable, y aunque Pat Morita hablaba perfectamente inglés estadounidense, tuvo que fingir el acento japonés del personaje, lo cual hizo aún más creíble frases ya icónicas como “dar cera, pulir cera” y otras que han quedado grabadas en la memoria de varias generaciones.

La película dio pie a tres secuelas: Karate Kid II (1986), Karate Kid III (1989) y El nuevo Karate Kid (1994). En esta última, Ralph Macchio ya no participó, pero sí apareció una joven Hillary Swank, dando inicio a su carrera en el cine.Después de Karate Kid, la carrera de Pat Morita quedó claramente encasillada en el papel del señor Miyagi, y no fueron muchas las películas que sumó a su filmografía tras el gran éxito de la saga. Sin embargo, ese personaje le otorgó un lugar imborrable en la historia del cine.

Morita falleció a los 72 años en su casa de Nevada, dejando un legado que trasciende generaciones.

Actualmente, se está preparando una nueva versión de Karate Kid, esta vez con el hijo de Will Smith, Jaden Smith, como protagonista. Se rumorea que Jackie Chan podría dar vida al nuevo señor Miyagi, aportando su propio estilo a este icónico personaje. Pero, sin duda, para mí y para toda una generación, el auténtico señor Miyagi siempre será Pat Morita, un maestro inolvidable cuyo recuerdo perdurará para siempre

. Y para finalizar y por si hay alguien en este mundo que no ha visto al menos la escena final de "Karate Kid", aquí la tiene en su versión original.

Miyagi también dijo

"La mentira se hace verdad sólo cuando uno quiere escucharla"

Noriyuki "Pat" Morita en el papel de Sr. Miyagi.
Karate Kid (1984) Dirigida por John G. Avildsen

Otra de las muchas frases míticas que tenía el film.

Lo dijo el señor Miyagi

"Las respuestas sólo han de importarte cuando la pregunta es la correcta".

Noriyuki "Pat" Morita en el papel de Sr. Miyagi.
Karate Kid (1984) Dirigida por John G. Avildsen.

Pequeño homenaje al cine de los adolescentes ochenteros, universo retro del que formo parte.

Terminator salvation. Trailer en Español

John Connor es el hombre destinado a liderar la resistencia humana frente a Skynet y su implacable ejército de Terminators. Sin embargo, el futuro para el que Connor ha sido preparado se ve alterado por la aparición de Marcus Wright, un extraño cuyo último recuerdo es haber estado en el corredor de la muerte. Connor deberá decidir si Marcus es un enviado del futuro o un rescatado del pasado.

Mientras Skynet prepara su ataque final, Connor y Marcus emprenden una odisea que los lleva al corazón mismo de la operación enemiga, donde descubrirán el terrible secreto que podría significar la aniquilación definitiva de la raza humana.

Esta nueva entrega de la saga Terminator promete hacer las delicias de los fans, y cuenta con Christian Bale como garantía de éxito, un actor cuya reciente filmografía confirma que todo lo que toca se convierte en oro.

Aunque las historias anteriores fueron narradas por los protagonistas de las tres primeras películas, por fin podemos disfrutar de la auténtica rebelión de las máquinas en esta nueva etapa.

No está confirmado si veremos una aparición estelar o cameo del modelo T-800, interpretado por Arnold Schwarzenegger, aunque los rumores no faltan. También se habla de la posible participación en off de Linda Hamilton, la inolvidable Sarah Connor de las dos primeras entregas, e incluso hay especulaciones sobre el regreso del implacable T-1000, interpretado por Robert Patrick, en la segunda parte de esta nueva trilogía.

Habrá que esperar, pero de momento, aquí os dejo el trailer para que vayáis abriendo boca y se os pongan los dientes largos.

Quien tuvo, retuvo

Las entradas para los 50 conciertos que Michael Jackson ofrecerá en Londres se agotaron en cuestión de horas. Inicialmente, sólo se habían programado diez shows para el próximo julio en el O2 Arena, un recinto similar al Palacio de los Deportes de Madrid, con capacidad para unas 20,000 personas.

Sin embargo, la demanda fue tan abrumadora que se añadieron cuarenta conciertos más, y las entradas para estos adicionales, puestas a la venta el pasado viernes, también se vendieron rápidamente. En total, más de un millón de tickets desaparecieron en pocas horas.

Está claro que hay muchas ganas de volver a ver al Rey del Pop en acción, y por lo que se puede comprobar, la expectación ha superado con creces las previsiones iniciales.

Prejuicios aparte, Michael Jackson es sin duda uno de los artistas más increíbles de la historia de la música. Ahora, a sus 50 años, todos nos preguntamos si conservará esa frescura, plasticidad y magia sobre el escenario.

Yo, personalmente, creo que quien tuvo, retuvo.

La última carta

“Las palabras pesan”, se decía Facundo Baelo, mientras ajustaba sobre el hombro su vieja bolsa de cuero repleta de cartas. Pero en el fondo sabía que no eran las palabras lo que pesaba, sino los años. Porque hay palabras livianas, casi transparentes, y otras que nos caen encima como una losa. Por ejemplo, la palabra jubilación, que es cualquier cosa menos júbilo.

Facundo resistía. Pero si un día le quitaban las cartas… ¿qué le quedaría?

A veces, al salir de la estafeta, el cartero más viejo de Madrid se sentaba en un banco para ordenar el reparto. Hacía coincidir las cartas con los números de las calles, como quien alinea estrellas en una constelación. Los carteros miran siempre la dirección del destinatario. Los destinatarios, la del remitente. Y Facundo, con el tiempo, aprendió también a imaginar a los remitentes.

Cuando tenía entre las manos una carta llegada de ultramar, se la acercaba al oído. Escuchaba el oleaje, como si el sobre aún llevara dentro el rumor del barco. Sabía distinguir el gramaje del papel, si era verjurado o de arroz; si había sido escrito a máquina —con sus “o” huecas o sus “p” apenas troqueladas—. Se dejaba mecer por la fragancia de la tinta, por la caligrafía femenina que traía amores cubanos o nostalgias argentinas.

Un día, lo mandaron a cubrir una ruta nueva: una ciudad aún por construir en los límites del campo. Le llamaban Ciudad Lineal, porque las casas, en teoría, no podían salirse de una única calle recta. Se decía que aquel proyecto soñaba con unir, en un futuro lejano, Cádiz con San Petersburgo. Afortunadamente, a Facundo solo le encargaron cinco kilómetros. Y solo las casas impares, las que miraban al sol.

Cada carta que sacaba de su bolsa le traía el apretón de manos de todos sus colegas del mundo. Alguien la había escrito, otro la había depositado en un buzón, alguien más la recogió, la clasificó, la metió en una saca, la subió a un camión, la embarcó, la selló, la revisó… Y sin embargo, a veces faltaba la mano más importante: la del receptor.

Eso le sucedía últimamente con una carta. Siempre volvía con ella al fondo de la bolsa. Estaba dirigida simplemente a “Evaristo”. Sin apellidos, sin señas claras. Y en el número correspondiente no había ninguna casa.

Hasta que, un día, la ciudad empezó a crecer. Llegaron obreros, carpinteros, carros de arena y cemento. Durante un par de años el reparto se hizo muy difícil. Pero poco a poco, las casas se fueron habitando. Y un día, Facundo Baelo vio moverse los visillos de la casa del número imposible.

Llamó. Y le abrió la puerta un niño repeinado y curioso.

—¿Vive aquí Don Evaristo? —preguntó.

—El único Evaristo de esta casa soy yo —respondió el niño, sin titubear.

Facundo sonrió. Se quitó la gorra. Y, con la satisfacción de haber vaciado por fin su bolsa, le entregó la carta.

—Guárdala en un cajón y no dejes que nadie te la lea —le dijo—. Si aprendes a leer, el premio será esa carta que alguien escribió para ti antes de que tú nacieras.

Y así fue como el cartero más viejo de Madrid, al repartir su última carta, entendió que había llegado el momento.

Ahora sí. Era hora de jubilarse.

11 de Marzo. Cinco años después

A pesar de los dimes y diretes, y de quienes intentan seguir politizando uno de los actos terroristas más atroces de nuestra historia reciente, la gran mayoría seguimos recordando aquella fatídica mañana de marzo de 2004.

Estoy convencido de que, con el paso de los años, seguiremos recordando dónde estábamos y qué hacíamos cuando supimos lo que estaba ocurriendo.

Como pequeño homenaje a todas las víctimas, quiero compartir este sencillo pero conmovedor tributo de la edición especial de El País, donde casi todos los que perdieron la vida aquel día, salvo los casos en que sus familiares no lo autorizaron, tienen un pequeño recordatorio en forma de lazo negro. Al hacer clic en cada lazo, puedes leer una breve historia de cada uno de ellos.

Es una forma preciosa de mantener viva la memoria de esas personas que salieron de sus casas aquella mañana y nunca regresaron.

Agora, lo nuevo de Amenábar. Trailer y cartel.

 

Ya está disponible el primer trailer de "Agora" la última película de Alejandro Amenábar desde la ya algo lejana "Mar adentro". La película, que a mi gusto tiene muy buena pinta, es un drama histórico situada en la primera época del cristianismo en Egipto, concretamente en Alejandría en el siglo IV, todavía en poder del imperio Romano, y nos narra con historia de amor incluida, las trifulcas religiosas entre cristianos y Romanos que da lugar a peligrar la biblioteca de la ciudad donde se guarda toda la sabiduría del mundo antiguo.
Hipatía, una astrónoma a la que da vida la actriz Rachel Weisz, intentará salvarla con dos de sus discípulos, Davo (Max Minghella) y Orestes (Oscar Isaac) que se disputan el amor de la astrónoma.
El estreno está previsto para septiembre. De momento ahí teneis esas breves imágenes para ir abriendo boca.

Pepe Rubianes

Este domingo falleció Pepe Rubianes, un gran cómico y actor, pero sobre todo un tipo que me caía fenomenal. De Pepe Rubianes he hablado en más de una ocasión en este blog. La primera por aquella polémica que muchos recordareis cuando en una entrevista en la televisión Catalana dió su opinión sobre la unidad de España, algo que le trajo más de un quebradero de cabeza, pero que quien sepa interpretarlo como realmente fueron sus palabras no le faltaba razón y tampoco era para tanto. Cuando su enfermedad se hizo pública y tuvo que suspender la representación de la obra "La sonrisa Etíope" fueron muchas las personalidades del mundillo del espectáculo que mostraron su apoyo y deseo de recuperación que finalmente no ha sido posible. Un grande que nos deja, alguien que conseguía arrancar más de una sonrisa, cosa que a veces cuesta mucho y más en estos tiempos..

El video añadido es del pequeño tributo que le dedicó anoche el también genial Andreu Buenafuente en su programa.

Manuel.N

Hace ya tiempo que no veo a Manuel, pensaba el otro día mientras recorría, como cada mañana, las calles silenciosas que bordean el río Albarregas. Era habitual encontrarlo sentado, casi con puntualidad de reloj de sol, en el banco junto a la puerta de su casa, no muy lejos del viejo acueducto de los Milagros, que se alza sereno y ajeno al paso del tiempo.

Allí esperaba, con la paciencia aprendida en los inviernos largos, al cartero que siempre llegaba con alguna carta del banco Santander.

—¿Me escribe hoy mi “amigo” Botín? , me preguntaba con una sonrisa leve y cansada, rota a veces por la tos persistente que le dejaban sus pulmones castigados. Era una broma que repetía a menudo, casi como un ritual. Y yo le seguía el juego, como quien no quiere romper la liturgia de la costumbre.

A veces imaginaba que no estaba, que tal vez habría viajado a Mallorca con ese hijo suyo, huyendo del frío de "mataperros" que hiela hasta el alma. Pero lo cierto es que, cuando volvía a verlo en su banco de siempre, lo que más le escuchaba quejarse era del calor abrasador del verano.

—Date prisa y termina pronto, que se te va a derretir el casco en la cabeza ,me decía entre risas mientras me ofrecía un vaso de agua o algo fresco que casi siempre declinaba, con la prisa de quien lleva la moto llena de entregas, pero con un agradecimiento sincero.

Fueron pasando los días. Muchos. Y la puerta de su casa permanecía cerrada, silenciosa, con el buzón tragando cartas sin leer. Yo dejaba ahí, cada mañana, una más de su "amigo" Botín. Pero algo dentro de mí empezaba a sospechar lo que no quería nombrar.

Hasta que hoy, al fin, vi la puerta entreabierta. Sentí un vuelco. Pero el banco estaba vacío.

Me acerqué con ese paso inseguro de quien teme confirmar lo que ya intuía. Y entonces salió su mujer. Vestida de negro riguroso, con el rostro hundido en lágrimas y dignidad, me miró y, con voz temblorosa, me dijo:

—Mi marido ya no hablará más contigo.

Y no sé por qué, pero lo supe antes de que terminara la frase. Lo supe sin necesidad de escucharla entera. El silencio de aquellas mañanas había tenido un sentido.

Hoy, como tantos otros días, dejé otra carta de Botín en su buzón. Una más. Una que ya nadie abrirá.

Botín no sabe , y nunca sabrá,  que Manuel se marchó para siempre un 9 de febrero.

Pero yo sí. Yo lo sabré cada vez que pase por ese banco vacío, donde ya no me esperan sonrisas, ni bromas, ni vasos de agua.

Solo el eco suave de una vida sencilla que, sin hacer ruido, dejó un hueco enorme en las rutinas de un barrio cualquiera.

Mickey Rourke merece el Oscar

Este año no voy a hacer un pronóstico completo de los Oscar, que se entregan el próximo lunes. Sólo quiero manifestar mi apuesta personal: Mickey Rourke.

Después de ver The Wrestler (El luchador), aunque aún no se ha estrenado oficialmente en España, me atrevo a decir que su interpretación es sencillamente brutal. La he visto en versión original con subtítulos, como debe ser, y os aseguro que emociona, conmueve y desarma.

Si no le dan el Oscar a Mejor Actor Principal —cosa que, lamentablemente, puede pasar— dudo mucho que vuelva a tener otra oportunidad tan clara como esta. Su regreso a lo grande, con una interpretación tan honesta y devastadora, merece sin duda la estatuilla.

Y ya que estamos, otro Oscar que parece cantado es el de Heath Ledger por El caballero oscuro. Más allá de las razones interpretativas, que las hay y de sobra, todos sabemos que este será un reconocimiento póstumo a un talento descomunal apagado demasiado pronto.

No haré quiniela completa, pero en estas dos categorías tengo claro por quién apuesto.

Malditos bastardos. Trailer en español.

Ya está disponible el primer tráiler promocional en español de lo nuevo de Quentin Tarantino, un cineasta que, para mí —y para muchos—, es uno de los genios más inclasificables y brillantes del cine contemporáneo.

Teniendo en cuenta su particular filmografía, una película ambientada en la Segunda Guerra Mundial promete ser, como mínimo, un espectáculo visual y narrativo fuera de lo común.

Brad Pitt lidera un reparto que incluye nombres como Eli Roth, Paul Rust, Rod Taylor y la siempre presente voz en off de Samuel L. Jackson, entre otros.

La trama gira en torno a un grupo de soldados aliados condenados a muerte que reciben una segunda oportunidad: salvar sus vidas si aceptan llevar a cabo una misión suicida tras las líneas enemigas. El tono tarantinesco está servido: violencia estilizada, diálogos afilados y una visión de la historia pasada por su filtro único.

Tras muchos retrasos —la película empezó a gestarse antes incluso que Kill Bill y se esperaba inicialmente para 2006—, el estreno está previsto por fin para finales de agosto. En su día se rumoreó incluso la participación de Sylvester Stallone, pero finalmente no fue posible.

Disfrutad del tráiler… y sobre todo id haciendo hueco en vuestras agendas. A mí no me faltan ganas de verla.

La última nevada

Ocurrió más o menos por estas fechas, a principios de febrero. Una mañana cualquiera de un invierno tan crudo como este, en la que Juanjo y yo nos dirigíamos al colegio con el pequeño aliciente de que era viernes. Ese día tenía algo especial: la mayoría nos quedábamos a comer allí. Los Salesianos, como cada año, participaban en la campaña contra el hambre. Consistía en quedarnos al mediodía para comer un simple bocadillo, que comprábamos en el colegio como gesto de solidaridad con quienes pasaban hambre en el llamado tercer mundo. El dinero recaudado se enviaba a las misiones. Para nosotros, niños de apenas diez años, era una especie de evento, una excusa para pasar más tiempo juntos, aunque el motivo real fuese mucho más serio.

Como en tantas otras mañanas, Juanjo me iba contando la película que había visto la noche anterior en su reproductor Beta. Era uno de los pocos que tenía uno en casa, así que disfrutaba del privilegio de ver películas que para nosotros eran casi exóticas: Pajares y Esteso, Jaimito, alguna de Bruce Lee... Las comentaba con entusiasmo, imitando voces, gestos y hasta los golpes. No es que hubiera mucho donde elegir: apenas existían videoclubs, y los que había contaban con un catálogo muy limitado.

Entre patadas voladoras y señoritas ligeras de ropa, hizo un paréntesis en su relato:

—¿Sabes? Anoche, cuando salía de las clases particulares con Don Rafael, unas niñas que también van salieron un momento al kiosco... y cuando regresaron, volvían con la cabeza llena de copitos de nieve.

—¿De verdad? —pregunté, con escepticismo.

—Sí, sí. Lo que pasa es que cuando salí yo ya no nevaba. Se había derretido todo. Pero cayeron, te lo juro.

—Pues no sé... No he oído nada, y mi padre, que ayer trabajó de tarde, no comentó nada cuando volvió por la noche.

—Mi madre escuchó esta mañana en la radio que iba a nevar por aquí —insistió.

—Ojalá nevara... Yo nunca he visto la nieve.

Llegamos al colegio. Nadie mencionó nada sobre lo que me había contado Juanjo. Ninguno de nuestros compañeros parecía haber visto o sabido nada de esa misteriosa nevada nocturna.

La mañana transcurrió con la normalidad habitual de unos niños de 5º de EGB. De vez en cuando, mientras hacíamos cuentas o coloreábamos en clase de plástica, yo miraba por la ventana. El cielo, encapotado y gris, parecía prometer algo, aunque también podía torcerse todo y ponerse a llover. Eso sí que habría arruinado el día.

Llegó la hora de la salida. En lugar de volver a casa como hacíamos de lunes a jueves, nos pusimos en fila para comprar el bocadillo. Aquel rato, entre bocado y carrera, se convirtió en un recreo larguísimo que duró hasta las tres de la tarde, hora de volver a las aulas.

Estábamos ya formados en el patio cuando alguien empezó a gritar:

—¡Está nevando, está nevando!

Al principio no vi nada. El cielo seguía gris, pero no distinguía ni un solo copo. Sin embargo, tras unos segundos, empecé a notar cómo unas pequeñas motitas blancas descendían, flotando como plumas, zigzagueando en el aire movidas por una brisa leve. Fue una locura. Todos alzábamos las manos, intentando atrapar uno de aquellos minúsculos copos, riendo como si nos hubiese tocado la lotería.

Pero duró poco. Los copos dejaron de caer. Volvimos a entrar al aula con una mezcla de ilusión y desilusión, como quien ha visto fugazmente algo mágico que ya no volverá.

Pasaron apenas cinco minutos cuando otra voz interrumpió la rutina:

—¡Otra vez está nevando!

—¿Otra vez? —pensé—. Pero si antes apenas cayeron unos copillos ridículos. Aquí nunca nieva de verdad.

Me acerqué a la ventana sin mucha esperanza, y lo que vi me dejó sin aliento: ahora sí, nevaba de verdad. Copos grandes, pesados, cruzaban el aire y caían con decisión. En segundos, el suelo empezó a cubrirse de blanco. Todos nos apelotonamos junto a los cristales, boquiabiertos, incapaces de creerlo.

—Don Miguel, Don Miguel, déjenos salir al patio —suplicó uno de los compañeros.

Lo que comenzó como una petición tímida se transformó en un clamor:

—¡Al patio, al patio!

Nuestro profesor, que también parecía hipnotizado por aquel espectáculo, accedió con una sonrisa.

—Venga, todos al patio.

Como si se tratara de una evacuación urgente pero feliz, salimos disparados, dejando libros y estuches sobre los pupitres. Pronto el resto de las clases hicieron lo mismo. El colegio entero se transformó en un improvisado parque de juegos. Nunca un recreo fue tan memorable.

No hubo más clases aquella tarde. Corrimos, nos lanzamos bolas de nieve, hicimos ángeles en el suelo, jugamos hasta que nos dolían los dedos de frío. Recuerdo que incluso alguien evocó en voz alta uno de los cuentos que habíamos leído en clase: Los lobos bajan al llano. Allí, la nieve también era protagonista.

El regreso a casa fue una aventura en sí misma. El trayecto que normalmente hacíamos en veinte minutos, esa vez lo hicimos en más de una hora. Cada rincón era una oportunidad para una nueva batalla, para construir otro muñeco de nieve, para empaparnos hasta las rodillas.

Al llegar, abrí la puerta empapado. Mi hermano, que había llegado a mediodía desde Cáceres y se había pasado la tarde dormido en el sofá, me miró perplejo.

—¿Pero tú de dónde vienes así?

—Asómate a la calle —le dije.

Aún medio dormido, con el pelo revuelto, se puso una chaqueta encima del pijama y salió. Tardó unos segundos en reaccionar, pero luego se quedó embobado, caminando por la acera como si intentara comprobar que aquello era real.

Esa noche volvió a nevar. El cielo adquirió un tono rojizo que nunca he vuelto a ver, como si se incendiara en silencio sobre nuestras cabezas.

A la mañana siguiente, el barrio entero salió a jugar al parque que por entonces aún estaba en construcción. Recuerdo a la madre de Juanjo grabando la escena con un tomavistas. Esas imágenes, que nunca volví a ver, me gustaría recuperarlas algún día. Durante varios días más, la nieve resistió en las esquinas donde el sol no alcanzaba a derretirla. Pero no cayó ni un copo más.

Decían los mayores que hacía treinta años que no nevaba en Mérida. Me dio cierta pena pensar que si tenían razón, quizá no volvería a vivir algo así. Pensé que tal vez al año siguiente volvería a nevar. O como mucho, un par de años después.

Han pasado ya veintiséis inviernos desde entonces.

Y sin embargo, sigo recordando aquella nevada con los mismos ojos de aquel niño de diez años. Como si hubiera ocurrido ayer.

Memoria de jóvenes airados

Este vídeo tiene ese pequeño y delicioso toque nostálgico de los años 80. Y es que Loquillo ha querido rendir homenaje a aquellas viejas glorias del baloncesto español que nos hicieron soñar —y vibrar— a mediados de esa década mágica, con su momento más glorioso: la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984.

Uno no puede evitar esbozar una sonrisa al ver de nuevo a leyendas como Juan Antonio San Epifanio “Epi”, Nacho Solozábal, Agustí Cuesta, Javier Mendiburu, a mi paisano Manolo Flores y al enorme Andrés Jiménez, a quien siempre admiré profundamente. Hoy, con unos cuantos años más, algo menos de pelo y algún kilillo de más, siguen derrochando carisma.

También se anima el propio Loquillo a lanzar unos tiritos, recordando que en su juventud llegó a compartir cancha con algunos de ellos.

Más allá de la curiosidad del vídeo, la canción está realmente bien, con ese tono entre melancólico y combativo que tan bien maneja el Loco.

Estoy seguro de que si Antonio Díaz Miguel viviera, habría sido el complemento perfecto para aparecer en este videoclip que es, en sí mismo, una cápsula del tiempo.

The great dictator

"Lo siento, pero no quiero ser emperador. No es lo mío. No quiero gobernar o conquistar a nadie. Me gustaría ayudar a todo el mundo, si fuera posible: a judíos, gentiles, negros, blancos. Todos nosotros queremos ayudarnos mutuamente. Los seres humanos somos así.
Queremos vivir para la felicidad y no para la miseria ajena. No queremos odiarnos y despreciarnos mutuamente. En este mundo hay sitio para todos. Y la buena tierra es rica y puede proveer a todos. El camino de la vida puede ser libre y bello; pero hemos perdido el camino. La avaricia ha envenenado las almas de los hombres, ha levantado en el mundo barricadas de odio, nos ha llevado al paso de la oca a la miseria y a la matanza. Hemos aumentado la velocidad.
Pero nos hemos encerrado nosotros mismos dentro de ella. La maquinaria, que proporciona abundancia, nos ha dejado en la indigencia. Nuestra ciencia nos ha hecho cínicos; nuestra inteligencia, duros y faltos de sentimientos. Pensamos demasiado y sentimos demasiado poco. Más que maquinaria, necesitamos humanidad. Más que inteligencia, necesitamos amabilidad y cortesía. Sin estas cualidades, la vida será violenta y todo se perderá. El avión y la radio nos han aproximado más. La verdadera naturaleza de estos adelantos clama por la bondad en el hombre, clama por la fraternidad universal, por la unidad de todos nosotros.
Incluso ahora, mi voz está llegando a millones de seres de todo el mundo, a millones de hombres, mujeres y niños desesperados, víctimas de un sistema que tortura a los hombres y encarcela a las personas inocentes. A aquellos que puedan oírme, les digo:¡¡No desesperéis¡¡. La desgracia que nos ha caído encima no es más que el paso de la avaricia, la amargura de los hombres, que temen el camino del progreso humano.
El odio de los hombres pasará, y los dictadores morirán, y el poder que arrebataron al pueblo volverá al pueblo. Y mientras los hombres mueren, la libertad no perecerá jamás. ¡Soldados! ¡No os entreguéis a esos bestias, que os desprecian, que os esclavizan, que gobiernan vuestras vidas; decidles lo que hay que hacer, lo que hay que pensar y lo que hay que sentir! Que os obligan ha hacer la instrucción, que os tienen a media ración, que os tratan como a ganado y os utilizan como carne de cañón. ¡No os entreguéis a esos hombres desnaturalizados, a esos hombres-máquina con inteligencia y corazones de máquina! ¡Vosotros no sois máquinas! ¡Sois hombres! ¡Con el amor de la humanidad en vuestros corazones! ¡No odiéis! ¡Sólo aquellos que no son amados odian, los que no son amados y los desnaturalizados!.
¡Soldados! ¡No luchéis por la esclavitud! ¡Luchad por la libertad! En el capítulo diecisiete de san Lucas está escrito que el reino de Dios se halla dentro del hombre, ¡no de un hombre o de un grupo de hombres, sino de todos los hombres! ¡En vosotros! Vosotros, el pueblo tenéis el poder, el poder de crear máquinas. ¡ El poder de crear felicidad !Vosotros, el pueblo, tenéis el poder de hacer que esta vida sea libre y bella, de hacer de esta vida una maravillosa aventura. Por tanto, en nombre de la democracia, empleemos ese poder, unámonos todos. Lucharemos por un mundo nuevo, por un mundo digno, que dará a los hombres la posibilidad de trabajar, que dará a la juventud un futuro y a los ancianos seguridad. Prometiéndoos todo esto, las bestias han subido al poder. ¡Pero mienten! No han cumplido esa promesa. ¡No la cumplirán! Los dictadores se dan libertad a sí mismos, pero esclavizan al pueblo. Ahora, unámonos para liberar el mundo, para terminar con las barreras nacionales, para terminar con la codicia, con el odio y con la intolerancia. Luchemos por un mundo de la razón, un mundo en el que la ciencia y el progreso lleven la felicidad a todos nosotros. ¡Soldados, en nombre de la democracia, unámonos! Hannah, ¿puedes oírme? ¡Dondequiera que estés, alza los ojos! ¡Mira, Hannah! ¡Las nubes están desapareciendo! ¡El sol se está abriendo paso a través de ellas! ¡Estamos saliendo de la oscuridad y penetrando en la luz! ¡Estamos entrando en un mundo nuevo, un mundo más amable, donde los hombres se elevarán sobre su avaricia, su odio y su brutalidad! ¡Mira, Hannah! ¡Han dado alas al alma del hombre y, por fin, empieza a volar! ¡Vuela hacia el arco iris, hacia la luz de la esperanza! ¡ Alza los ojos, Hannah! ¡ Alza los ojos!".

Charles Chaplin en "El gran dictador" (The great dictator) Dirigida por el propio Charles Chaplin en 1940.

Planet 51

Imagina una película de animación donde el bicho raro no es el alienígena... sino el humano. Y por su aspecto, no parece que vaya a decepcionar.

Todo comienza un apacible día en una localidad tranquila y sosegada de un planeta cualquiera… hasta que una nave espacial aterriza de golpe, alterando por completo la rutina de sus curiosos habitantes. Hasta aquí, podría parecer una peli clásica de ciencia ficción de serie B, muy al estilo de los años cincuenta o sesenta.

Pero aquí viene el giro: el planeta no es la Tierra. Está habitado por extraterrestres. Y el extraterrestre invasor… somos nosotros.

No os voy a contar más —que para eso están los tráilers, y creedme, este no os va a disgustar—, pero sí hay un par de cosas que merece la pena destacar.

Para empezar, aunque la película se estrenará primero en Estados Unidos, es una producción española. Y no una cualquiera: con un presupuesto de unos 50 millones de euros, se convierte en la película de animación más cara de la historia del cine español. Casi "ná".

 Su estreno está previsto para julio, así que id marcando el calendario, porque promete ser una de esas películas que hacen ruido… en el buen sentido.
Para ver la página oficial de la película pinchar aqui

Toda una lección

El vídeo que acompaña a este post es mucho más que una charla. Son apenas diez minutos, pero te aseguro que si decides verlo, no te vas a arrepentir.

Tal vez algunos ya lo conozcáis: lleva más de dos millones de visualizaciones, y no es para menos. En él, Randy Pausch, profesor de informática, nos regala una pequeña conferencia —o más bien, un testimonio vital— sobre la importancia de las pequeñas cosas, de las personas que nos rodean y de esos problemas que, con un poco de sentido común y voluntad, dejan de parecer tan graves.

Lo más sobrecogedor es que quien lo dice sabía que le quedaban pocos meses de vida. A Randy le diagnosticaron un cáncer de páncreas, y aun así, eligió no rendirse al dolor, sino compartir esperanza, humor y verdad.

A mí, personalmente, me ha hecho reflexionar mucho. Sobre lo efímera que es la vida, sobre esos tesoros cotidianos que tenemos delante y dejamos pasar sin darnos cuenta.

Si al menos os remueve un poco por dentro, como me ha pasado a mí, me doy por más que satisfecho.

The Expendables

Sylvester Stallone vuelve a la carga, y esta vez bien armado... pero no hablamos de explosivos ni ametralladoras (aunque seguro que tampoco faltan), sino de un elenco de auténtico lujo que promete acción por los cuatro costados.

Según las primeras informaciones, Stallone estará acompañado por nombres que son puro músculo cinematográfico:
Jason Statham, Jet Li, Forest Whitaker, Dolph Lundgren (sí, el mismísimo Ivan Drago, 23 años después de “Rocky IV”) y el resucitado Mickey Rourke, que por entonces sonaba fuerte como nominado al Oscar por The Wrestler. También se suma Randy Couture, conocido por los fans de las MMA.

Como guinda, está pendiente la confirmación de Sandra Bullock, quien interpretaría a una agente del gobierno. Una incorporación que daría aún más peso (y carisma) al reparto.

La película se titula “The Expendables”, y nos cuenta la historia de un grupo de mercenarios contratados para derrocar a un dictador sudamericano. Muchos se han preguntado si se trata de una nueva entrega de Rambo, pero de momento Stallone lo desvincula, aunque ha dejado caer que podría haber una secuela más del veterano John Rambo tras el éxito de la cuarta parte.

El propio Stallone firma el guión y se pone tras la cámara como director.
 El rodaje comienza en marzo, aunque aún no hay fotos oficiales, póster ni tráiler.

Pero tranquilos… seguiremos informando. Porque esto huele a cine de acción de la vieja escuela, del que deja marcas y levanta aplausos.

Un tipo con luces

Lo de este tipo roza lo inaudito. En una reciente entrevista concedida a Vanity Fair, ha soltado una perla que deja sin palabras: asegura que la victoria de Barack Obama en las elecciones presidenciales de EE.UU. es “un exotismo histórico” y “un previsible desastre económico”.

Pero no se detiene ahí. Por si no fuera suficiente, añade que George W. Bush es “un gran estadista” que está atravesando “la hora de la ingratitud” en su despedida. Cuesta decidir si lo más asombroso es su desfachatez o su desconexión de la realidad.

No sorprende viniendo de alguien con una trayectoria marcada por posiciones reaccionarias, rancias e intolerantes. Y ni siquiera merece el desprecio: porque incluso eso sería otorgarle más atención de la que merece. A veces el silencio es la única respuesta digna ante tanta desfachatez.

En fin… teniendo en cuenta que todavía hay quienes se atreven a negar el Holocausto, declaraciones así, por delirantes que sean, dejan de sorprender. Pero no por eso deben dejarse pasar.

Porque de donde no hay, no se puede sacar.

The power of love

En una noche como esta, en la que todos —o casi todos— volvemos, aunque sea por un instante, a nuestra infancia, no he podido evitar acordarme de un vídeo que siempre me toca la fibra: “The Power of Love”, de Frankie Goes To Hollywood.

Han pasado más de veinte años desde que se estrenó, pero sigue teniendo esa mezcla de emoción, magia y melancolía que lo hace perfecto para la noche de Reyes.

Para quienes guardamos con nostalgia esa noche especial —de nervios, zapatillas junto a la puerta y sueños imposibles—, este vídeo puede ser un pequeño viaje al corazón. Y quién sabe… tal vez mañana os despertéis con algo más que regalos: con la sensación de haber recuperado, aunque sea por unos minutos, esa ilusión intacta de cuando éramos niños.

Que esta noche os traiga todo aquello con lo que soñáis.

2009 ¿el año de la esperanza?

No puede haber justificación posible para un ataque de tal magnitud. En pleno siglo XXI, resulta devastador comprobar que estas barbaries siguen ocurriendo ante nuestros ojos, con la misma crudeza de siempre.

A menudo pensamos en la guerra como algo lejano, como imágenes en blanco y negro que pertenecen a los libros de historia. Pero no es cosa del pasado. Sigue sucediendo. Y lo más desesperanzador es que nadie parece hacer nada por evitarlo.

Comenzamos un año cargado de esperanzas, de anhelos de mejora colectiva, de cambios necesarios… pero lo cierto es que este inicio no puede ser más sombrío.
Un mal comienzo. Para todos.

Goodbye 2008

El sentimiento generalizado, a nivel mundial, es que tú, año 2008, al marcharte, tanta paz lleves como descanso dejas. Para 2009, muchos creen entrever rayos de luz y esperanza allá en el horizonte. ¿Un espejismo? ¿Acaso lo peor está aún por llegar, como algunos auguran? ¿Y no son los mismos que vaticinaban un buen 2008 en lo económico? Quién sabe. Hay disparidad de pareceres a la hora de intentar adivinar qué nos deparará este año que está a punto de comenzar.

Sin poder evitarlo, me viene a la mente aquella frase de Bertrand Russell: “Un pesimista es un imbécil antipático y un optimista, un imbécil simpático, porque ninguno de los dos sabe lo que va a pasar.”

Por mi parte, solo deseo que todos los que pasáis de vez en cuando por aquí tengáis un 2009, al menos, un poco mejor que el año que termina. Que ya es mucho.
Nos leemos el año que viene. Un abrazo a todos.